La pintura románica

Conocemos como "pintura románica" a esa manifestación artística que se caracteriza por representar determinados conceptos propios del Románico.
Por este motivo, se trata de una expresión pictórica que refleja las características generales de ese arte que se desarrolla, básicamente, entre las invasiones de los pueblos bárbaros y el siglo XIII.

En este estilo, la naturaleza casi no se representa. Esto nos lleva a un tipo de arte en el que el protagonismo lo adquieren las figuras. Unas figuras que están sometidas al marco en el que se encuadran, y que no tratan de expresar el mundo tal y como es, sino una idea. Y esta idea procede de la forma de pensar de la civilización cristiana de esos siglos.
Como consecuencia, nos encontramos ante un arte que expresa dos dimensiones, y no tres. Se huye, por tanto, de la perspectiva y, cuando las figuras presentan un tamaño diferente, esto se debe a que se trata de expresar una jerarquía  conceptual, y no una mayor o menor cercanía respecto del espectador.

En relación con esto, los colores que se emplean son brillantes y no están graduados, puesto que los volúmenes, o los juegos de luces y sombras, propios de estilos que tratan de reflejar el mundo real, no aparecen. Por el contrario, los colores son planos, y encorsetados en un trazo de dibujo grueso.

Respecto a las características de las figuras, éstas presentan rostros rígidos, serios, sin expresión. De la misma forma, las ropas muestran pliegues simétricos que no sugieren naturalidad. Las figuras, por ello, son rígidas e hieráticas.

Los temas son variados, y presentan las mismas características que la escultura: el Pantocrator, imágenes de vidas de santos, de la vida cotidiana de las personas...y, por supuesto, todo el bestiario románico: demonios, monstruos...que tratan de sugerir lo que puede acontecer en el caso de que los fieles no cumplan las órdenes de la Iglesia (como representantes de Dios) y de los poderes políticos (también representantes de la divinidad).
En cuanto a la ubicación de estas pinturas, podemos encontrar ricas representaciones en los altares, en forma de fresco. También en los diferentes códices, libros y textos de la época, y, en ocasiones, en algunas vidrieras.

Algunas ideas para mejorar un texto escrito

Como sabéis, es absolutamente necesario expresarnos convenientemente por escrito. De hecho, una de las competencias básicas que debemos desarrollar es la competencia lingüística, que incluye este objetivo.

Por ello, os propongo utilizar en vuestros escritos las siguientes fórmulas. No son las únicas, pero pueden resultar válidas.

ALGUNAS IDEAS PARA REALIZAR UNA TAREA ESCRITA

Estas son algunas ideas para mejorar un escrito. Sólo son algunas, pero la cuestión es realizar un planteamiento equilibrado y cohesionado. Recordad que un texto escrito debe ser coherente, adecuado y cohesionado. De ahí la importancia de planificarlo previamente, así como utilizar conectores convenientes.

1-      Para marcar el orden

·         En primer lugar

·         En segundo lugar

·         En tercer lugar..

También lo podemos hacer así:  

-          Primeramente…

También podemos iniciar un texto con

-          Para comenzar

Y, para acabar:

-          En conclusión

-          Por concluir

-          Así pues

-          Para acabar

-          Finalmente

-          En consecuencia

2-      Para enfatizar:

·         Es decir

·         O sea, que…

·         En otras palabras

·         Dicho de otra manera/ dicho de otra forma….

·         La idea central es

·         Hay que insistir en el hecho de que…

·         Hay que insistir en añadir aquí que…

3-      Para poner ejemplos:

·         Por ejemplo

·         Por poner ejemplos...

·         Se puede ejemplificar (por ejemplo, añadiendo después un substantivo, o un gerundio)

4-      Para establecer distinciones:

·         De un lado...

·         De otro lado...

·         Por un lado.../por otro

·         Por una parte/por otra parte...

5-      Per resumir:

·         En resumen

·         Resumiendo lo que se ha expuesto hasta ahora…  

·         Resumiendo lo que se ha comentado hasta ahora..

·         Recogiendo todo lo que se ha dicho

·         Brevemente…

·         En pocas palabras...

·         En conjunto...

·          Globalmente...

6-      Para acabar:

·         En conclusión

·         Para concluir...

·         Así pues...

·         Para acabar...

·         Finalmente...

7-      Para indicar una condición:

·         Si...

·         Puesto que...

·         En caso que...

·         A condición que...

8-      Para indicar oposición:

·         En cambio...

·         Ahora bien,...

·         Con todo…

·         Sin embargo...

·         No obstante...

·         Al contrario...

·         Antes al contrario...

Más ejemplos de arquitectura románica

En estas imágenes comprobamos que se trata de ejemplos de arquitectura románica. Concretamente, la primera es Santa María de la Piscina, del siglo XII, y la segunda, San Salvador de Cantamudas, también del mismo período.

Cabeceras que acaban en ábsides, transeptos que apenas resaltan en planta, pero que son de cruz latina, etc. son algunas de las características que detectamos en ellas. ¿Cuáles otras puedes observar tú?

Pintura románica

En esta entrada podemos observar una imagen de un Pantocrátor. Concretamente, el de Valdeolivas.

En este caso, podemos apreciar algunas de las características de dicho estilo artístico, como la falta de gradación de color que pueda inducir a sugerir el volumen. De la misma forma, y en línea con ello, no observamos perspectiva ninguna que sugiera una tridimensionalidad, sino que sólo existen dos dimensiones, así como colores planos.

Respecto a las figuras, éstas no están concebidas para reflejar la realidad de forma fidedigna, sino que tratan de expresar una idea. Por ello, no se respetan las proporciones en las figuras.

En línea con todo ello, la temática es religiosa, y refleja Cristo en majestad en una mandorla, junto con los símbolos de los Cuatro Evangelistas. Es por ello por lo que vemos una pintura nada realista, pero sí simbolista, lo cual se debe al objetivo didáctico y expresivo que tiene.

Comprobémoslo:

San Martín de Frómista, Palencia

Aquí tenéis un ejemplo de planta de una iglesia románica. Es el caso de la planta de San Martín de Tours, en Frómista, Palencia.

 Como se puede observar, este edificio tiene una planta de tipo basilical, con dos torres en los pies, lo cual es una novedad muy interesante.
Además, comprobamos que hay tres naves, la más ancha de las cuales es la central. Estas tres naves acaban en la cabecera en tres ábsides semicirculares que presentan algunos vanos al exterior.
Por otra parte, observamos que hay un pequeño crucero o transepto que no destaca al exterior, pero que está cubierto por un cimborrio.

Todo esto lo podemos  comprobar en esta imagen

Algunos ejemplos de escultura románica

Como podéis comprobar, en estas imágenes se pueden identificar las características antes señaladas.

Ahora, deberíais redactar un texto en el que apuntárais aquellos elementos que más os han llamado la atención, y por qué

La escultura románica. Unas breves líneas

Como sabemos, además de la arquitectura, el Románico es un estilo artístico muy conocido por la ESCULTURA.
¿Qué características tenía esta manifestación artística para destacar?

En primer lugar, siempre se ha observado que, básicamente, la escultura románica se encontraba en las iglesias y monasterios de ese período. En las portadas de las iglesias, en los altares, en los capiteles de las columnas que separaban las naves... pero también en diferentes capiteles de los claustros de los monasterios.

El objetivo de esta ubicación era adoctrinar a un pueblo analfabeto con los elementos religiosos que era necesario que se conocieran. Estos elementos eran un concepto de Dios y de sus relaciones con los hombres como si se tratase de una divinidad omnipotente, detentadora de todo el poder, que se encargaba esencialmente de juzgar a los fieles si éstos no cumplían sus preceptos.

Esta forma de pensar, propia de la plena edad media, era la que se trataba de inculcar en las mentes iletradas de los campesinos. Y, como consecuencia, la escultura mostraba unas figuras que representaban el Juicio Final, así como algunos elementos básicos del dogma cristiano, como los evangelistas.

Otros temas que se desarrollaron como consecuencia de esa forma de pensar antes aludida, eran imágenes de Cristo como un monarca poderoso y omnipotente (el Pantocrátor), así como la Virgen y el Niño como reyes de los hombres. Y, por supuesto, en actitud de alzar la mano, de señalar al desdichado público que los contemplaba, así como sosteniendo en una de las manos una bola que representaba al mundo. Esto indicaba, como es de suponer, que era Cristo, pese a ser un Niño, el que sostenía lo humano  lo divino.

Otros temas eran, por supuesto, los bestiarios: demonios, monstruos varios, eran utilizados para infundir la sensación de que, en el caso de cumplir los preceptos religiosos (y sociales y políticos), el castigo esperado era la compañía de aquellos seres.

Por último, en ocasiones aparecían escenas de la vida cotidiana. Estas escenas tenían también una finalidad: mostrar a los iletrados lo que se debía realizar en el quehacer diario.

¿Cómo se representaban estas escenas? Al estar destinadas a generar una sensación, lo menos importante era mostrar la realidad tal y como es. Por ello, no eran naturalistas, sino, por el contrario, expresivas. No se respetaba la ley de la proporcionalidad: brazos se alargaban, cabezas, figuras... para generar ese sentimiento de miedo por la autoridad divina, y sus representantes en la Tierra: los monarcas y el clero.